TEMA 3: TÉCNICAS, MEDIOS Y MATERIALES

Existen muchas técnicas diferentes para crear imágenes y objetos:

Técnicas Tradicionales

- Técnicas Tridimensionales (Volumen): talla, modelado, vaciado, etc.

- Técnicas Bidimensionales: dbujo, pintura, grabado y estampación, mosaico, etc.

- Otras técnicas Tradicionales: vidriera, calado, tejidos, cestería, etc.

Técnicas Recientes

- Técnicas derivadas de la fotografía y el cine : televisión, video, animación, cine, fotografía.

- Técnicas infográficas

- Otras : neon, apilamientos, eat art, object trouve, etc.

 

Técnicas Tridimensionales

Conceptos Elementales:

- Adición

- Sustracción

- Construcción

- Deformación

- Transformación

- Otros

 

ADICIÓN :  Es ir añadiendo más .

Las técnicas de adición son las de modelado:

- Arcilla

- Cera

- Yesos y escayola

- Plastilinas

- Otras pastas (papel,  pulpas, etc)

Modelar, es dar forma a una materia  blanda.

Se trata usar un modelo irreal o ideal, y reflejarlo sobre un objeto, crear una figura, una escultura,…

Un modelo es una simplificación de la realidad, se recogen aquellos aspectos de gran importancia y se omiten los que no tienen relevancia para el nivel de abstracción dado.

El modelado permite mucha libertad a la hora de la creación de objetos, porque al ir añadiendo y corrigiendo se puede hacer lo que se quiera.

 

 

 

 

Cerámica

 

Los diferentes tipos de modelados se deben conservar :
Técnicas directas	Arcilla	Secado al aire
		Cocción
	Cera	Enfriado/secado al aire
	Yesos y escayolas
	Plastilina	No endurece nunca del todo, salvo que se cueza u otros
	Otros	Normalmente endurecen al aire
Técnicas indirectas	Todas las técnicas	Moldeado; vaciado (sacar moldes)
		Vaciado + fundición
		Copia a otro material (saca de puntos, escaneado)

 

SUSTRACCIÓN: Apartar, separar, extraer

Las técnicas de sustracción son las técnicas de talla:

- Piedra

- Madera

- Marfil

- Porex (corcho blanco)

- Otros (ladrillo)

El material de talla puede ser de una sola pieza o de varias unidas entre sí, muy frecuente en la madera.

Hay dos tipos de talla

- Directa :  se trabaja directamente sobre el material.

- Indirecta: se trabaja sobre la copia de un modelo hecho con materiales más sencillos  en barro, en yeso, etc y se va traspasando  para evitar equivocarse a la pieza original mediante máquinas especiales.

Los artistas utilizan más la talla indirecta, es menos arriesgada, ya que, en la talla directa una equivocación puede estropear definitivamente la obra.

En la talla indirecta se utilizaban los siguientes métodos:

Antiguamente se utilizaba manualmente:                                                                                                                                                                                                            

-Pantógrafo manual o puntómetro                                                                                                                

Compases                                                                                                                                                                             

Actualmente se utiliza:

- Pantógrafo mecanizado

- Escaner por laser

CONSTRUCCIÓN: Es la unión de elementos que ya existen para crear una nueva obra.

Los procedimientos más conocidos:

- La Soldadura

Bailarina, por Manuel Solís

- El Assemblage o Ensamblaje

David March, 1989

El artista reunió para su escultura un horno pequeño, un cooker, refrigerador y un horno de microondas,con una figura monstruosa . Esta pieza pretende ser una sátira a la devoción que tiene la sociedad contemporánea por los objetos de consumo

- El Encofrado

Se fabrica un molde con cualquier material, luego se hecha dentro hormigón armado. Cuando éste se seque, se quita el molde, y queda la escultura en hormigón.

ESTRUCTURAS ENORMES HECHAS CON ENCONFRADO

” Lugar de encuentro V ” , Eduardo Chillida, 1975

” Nuestra libre naturaleza “

Expresión de la unión entre el Ser Humano y la Naturaleza reflejada en el sentimiento de felicidad y plenitud de una pareja que danza en armonía con su tierra

Estructura de hierro (sildadura eléctrica) y cemento (encofrado), acaba con mezcla de arena marina y protegido con pintura antihumedad.

DEFORMACIÓN: Es el procedimiento de transformación del material original. Se puede cambiar golpeándolo, estirándolo, doblándolo, etc.

Los procedimientos más utilizados:

- La Orfebrería, como el cincelado, el repujado, etc.

- La Forja

- El Soplado del Vidrio

TRANSFORMACIÓN: Es el procedimiento mediante el cuál los elementos cambian de forma

Destacan las técnicas de Vaciado y Fundición

La técnica de Vaciado:  Es parecida al Encofrado, ya que,  esta consiste en la construcción de moldes, y luego se rellenan de cualquier material.

Moldes de Silicona y Escayola

Vaciado en yeso de XVII de copia romana de original griego del s. V a. C.
Atribuido a Fidias.

La técnica de Fundición: Es el procedimiento mediante el cuál se copia esculturas con metal.

Los metales más utilizados son el bronce, el plomo, los metales preciosos.

Fundición a la “Cera Perdida” :  Es un procedimiento escultórico de tradición muy antigua que sirve para obtener figuras de metal (generalmente bronce) por medio de un molde. El cual se elabora a partir de un prototipo tradicionalmente modelado en cera de abeja. Este modelo previo es rodeado de una gruesa capa de material blando que se solidifica; una vez endurecido, se mete en un horno, que derrite la cera de la figura de cera, saliendo ésta por unos orificios creados al efecto (de ahí su denominación) y, en su lugar, se inyecta el metal fundido, que adopta la forma exacta del modelo.

El «centauro de los Rollos», pieza fundida a la cera perdida en talleres peloponéiscos del siglo VI a. C.

Esculturas con técnicas diferentes a las normalmente usadas

El Holograma

La holografía es una técnica avanzada de fotografía, que consiste en crear imágenes tridimensionales. Para esto se utiliza un rayo láser, que graba microscópicamente una película fotosensible. Ésta, al recibir la luz desde la perspectiva adecuada, proyecta una imagen en tres dimensiones.

Técnicas Bidimensionales

Las técnicas en el Dibujo

• Carboncillo

Palillo o barrita de madera carbonizada que sirve para dibujar

• Sanguina

Barritas de material duro, con tono rojizo

• Lápices

- Lápiz de Grafito: Mineral de color negro o gris oscuro, blando, laminar y de tacto graso, compuesto casi exclusivamente de carbono.

El grafito se utiliza especialmente para hacer minas de lápiz

 

- Lápiz de Color

 

• Tintas

- Tinta China a Plumilla: La marca de la pluma es una línea directa e inequívoca, que es fija y permanente, algunos de los muchos grandes artistas que utilizaron la pluma para realizar apuntes son Leonardo (1452-1519) , Rembrandt, Durero Holbein…

 

- Tinta Bistre: Pigmento marrón hecho de hollín” y de aspecto “marrón cálido medio a oscuro, con un dejo amarillento”

- Tinta Sepia: El color sepia se obtiene de la bolsa de tinta del calamar o sepia, dando unos matices de color marrón y terracotas oscuros. Se emplea más para dar sombras más que para trazar líneas de contorno

• Pastel  

Son barras de colores hechas con una mezcla de pigmentos y resinas. Se fabrican en gran variedad de colores, en tres grados distintos de dureza, siendo los blandos los más aconsejables por su facilidad de uso y por los delicados matices cromáticos que se obtienen al aplicarlos.

 

• Ceras  

Barras de pigmentos de color y cera u otro material graso

 

• Punta de Plata

Autorretrato a los 13 años, 1484. Punta de plata. Albertina

• Tinta china a Pincel

Se utiliza con acuarela y mezclándola con agua para conseguir colores más claros.

 

 

Las técnicas con la Pintura

• Al agua

- Acuarela: Es una pintura sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua. Los colores utilizados son transparentes (según la cantidad de agua en la mezcla) y a veces dejan ver el fondo del papel (blanco), que actúa como otro verdadero tono. Se compone de pigmentos aglutinados con goma arábiga o miel.

 

- Guache o témpera profesional: La témpera tiene una composicion parecida a la acuarela, pero además lleva pigmentos blancos que le dan “opacidad”, o sea capacidad de sobreponer colores sobre otros. Eso permite retocar, con lo que es mucho más sencilla de usar que la acuarela.

 

- Acrílicos: Son pigmentos que se aglutinan con un medio sintético artificial de tipo acrílico. Se disuelve en agua.

 

• Al aceite/disolventes

- Óleo:  Son pigmentos aglutinados con aceite de linaza. Se disuelve con aguarrás.

• Temple

Hay varios tipos de temple, según el aglutinante que usemos (a la cola, al huevo, a la caseina, etc.)

• Fresco

Se pinta sobre un mortero de cal y arena fresco, sólo con pigmentos minerales solubles en agua. Una vez seco el mortero, el color queda incorporado a la mezcla y es totalmente permanente.

Técnicas de Grabado y Estampación

- Monotipos y Sellos

- Xilografías

- Linóleo

Técnicas de Collage y Mosaico

Collage: Es una técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos en un todo unificado

Mosaico de Piedra

Mosaico de Vidrio

Taracea de Madera

Otras Técnicas Tradicionales

Vidrieras

Técnicas de Imagen Fotográfica e Infografía

Modos de expresión no basados en la creación de objetos ni imágenes

- Expresión con el Cuerpo: definición

- Creación de situaciones : happening, performance, etc.

Performance: arte en vivo.El arte de la performance es aquél en el que el trabajo lo constituyen las acciones de un individuo o un grupo, en un lugar determinado y durante un tiempo concreto.

- Land Art: O “arte de la tierra”, que crea las obras actuando directamente en el medio natural

Es una tendencia del arte contemporáneo, que utiliza el marco y los materiales de la naturaleza

Pasos habituales en el Arte

• Modelos

Los artístas utilizan modelos para que le sirvan de referencia antes de acabar la obra.

• Bocetos

Es muy frecuente utilizar bocetos antes de que se realice la obra definitiva.

Además se utilizan mucho las maquetas y los fotomontajes y diseños por ordenador